Тест Доброе слово (копия, отладка)

Эдак любой рисунок можно возвести в ранг гениальности и любого маляра прославить, что сопстно и наблюдается

Интересно, Валь.
Нет, правда интересно послушать мнение компетентного человека, спасибо.
Мне, конечно, не хватает специального образования, чтобы оценить что-либо нетрадиционное, но, с другой стороны, мне всегда казалось, то искусство должно быть понятно без слов и рассуждений. Получается, Шишкин понятен ВСЕМ без исключения, независимо от образования и социального статуса, а Пикассо и Ван Гога надо все-таки "притягивать за уши".

_________________
О, Россия! С нелегкой судьбою страна...
У меня ты, Россия, как сердце, одна.
Я и другу скажу, я скажу и врагу –
Без тебя, как без сердца, прожить не смогу...
(Ю. Друнина)

Ну, согласна, в принципе, мне тоже ни Ван Гог, ни Пикассо не нравятся, и "в кухне" я бы их не повесила. Но я признаю, как бы, вижу, что в них "что-то есть", в отличие от многих уже более современных их последователей. Вообще, залы с картинами в таких стилях, всегда пропускаю. Тревожно мне на душе и плохо от них - как от тех зловещих картин, про которые ты выше писала.

_________________
"— При чем здесь кальсоны?
— Главным образом Понтий Пилат. Но и кальсоны также".

Легенда о Ван Гоге
http://www.vokrugsveta.ru/vs/article/3966/

Смотря что понимать под "талантом"
Обычно талант не приравнивается к способности реалистично копировать окружающий мир. Живопись - вид искусства, а искусство всегда предполагает вИдение автора. Шишкин, который вроде бы просто копировал реальность - на самом деле создавал свой собственный художественный образ, частью которого всегда является собственное "Я". Мы просто этого так не замечаем, как, скажем, у Пикассо.

Вот цитата из учебника:

Художественный образ

Результатом творческого процесса является произведение, форма выражения которого может быть
самой разнообразной. Это и архитектурное сооружение, и живописное полотно, и ювелирное украше-
ние, а также театрализованное представление, песня, киноэпопея, обычный керамический горшок, на-
циональный костюм, дизайн автомобиля и т. д. Но произведение будет представлять художественную
ценность только в том случае, если оно создано по законам гармонии и несет в себе художественный
образ.

Художественный образ — это выражение творцом своего «Я», своего ощущения, личностного ви-
дения предмета, явления, окружающего мира. Это внутреннее состояние, душевный настрой худож-
ника, остро чувствующего, пропускающего через себя и передающего нам, зрителям, свое понимание
действительности.

Это форма отражения, воспроизведения объективной реальности с позиции опре-
деленного эстетического идеала в искусстве.

Художественный образ представляет собой неразрывное,
взаимопроникающее единство объективного и субъективного, логического и чувственного, рацио-
нального и эмоционального, абстрактного и конкретного, общего и индивидуального, необходимого и
случайного, части и целого, сущности и явления, содержания и формы. Благодаря слиянию в творче-
ском процессе этих противоположностей в единый, целостный художественный образ творец получает
возможность создания яркого, эмоционально выразительного произведения. Именно с художест-
венным образом связана способность искусства доставлять человеку (зрителю, читателю, слушателю)
глубокое эстетическое наслаждение, пробуждающее в нем чувство прекрасного.

Художественный образ произведения может быть выражен символом, принадлежащим к опреде-
ленной культуре или эпохе, что потребует для его прочтения дополнительных знаний. Но существуют
художественные произведения, образы которых понятны всему человечеству, независимо от времени
их создания.

История искусств убедительно доказывает, что существуют определенные художественные сред-
ства выражения, используемые для создания произведений. Это форма, цвет, фактура и т. д. Профес-
сионально и грамотно применяя эти средства, можно добиться наибольшей выразительности при соз-
дании художественных образов. Посмотрим, например, на картину Петрова-Водкина «Купание крас-
ного коня». «Центром композиции и всего художественного замысла становится пылающий, героиче-
ски призывный образ коня, воскрешающий карающих коней Георгия Победоносца на многих древних
иконах.

Символический смысл этого гордого огнеподобного коня несет в себе вполне определенное кон-
кретное понятие или идею, но даже и сейчас мы воспринимаем образ не просто как более или менее
условное, ярко красочное изображение сцены купания коней, а как мечту о красоте, как поэтическое
истолкование национальных художественных заветов, как символ энергии, благородства и могучей,
сдерживаемой волей силы»*.

*Костин В. И. К. С. Петров-Водкин. М., 1966. С. 48.

Видишь, как много значит картина "Купание красного коня"

Справедливости ради, многие из авангардистов начала XX века умели рисовать
Они были академически образованы, поэтому их более поздние работы и признавались критиками. Имея за плечами опыт создания реалистических полотен, эти художники могли себе позволить "поиграться" с импрессионизмом и кубизмом

Вот ранний Малевич, автор "Черного квадрата":





А это ранний Пикассо:







Что потом с ними случилось? Может, просто обленились?..

Согласна))

[quote="Дария"]Справедливости ради, многие из авангардистов начала XX века умели рисовать

Кто умел, назовите фамилии
приведенные Вами ранние работы Малевича и Пикассо, на мой взгляд, говорят об обратном

+++ Совершенно согласен, особенно про Пикасассо и иже с ним.

Приведите свои - сравним

Но ведь, например, классическая музыка тоже далеко не вся всем понятна и приятна. Что, тоже назовем "лабудой" и будем разбирать в сравнении?

_________________
"— При чем здесь кальсоны?
— Главным образом Понтий Пилат. Но и кальсоны также".

Есть произведения которые слушать неприятно т.е. фигня на постном масле.

"Неприятно = фигня" - очень ненадежный критерий оценки

_________________
"— При чем здесь кальсоны?
— Главным образом Понтий Пилат. Но и кальсоны также".

Критерий тут один нравится или нет, если большинству не нравится, то и вывод соответствующий.

Вы писали_ Справедливости ради, многие из авангардистов начала XX века умели рисовать...
вот я и спрашиваю кто умел? Хотелось бы взглянуть на работы
Пример мастерства я приводил выше.

Ищите, раз хотите. Гугл, яндекс...
Я считаю, что умели. "Мастерства"/"не мастерства" - имеет право решать только художник или искусствовед. Всё остальное - ИМХО, оно так и должно преподноситься. Поэтому я предложила Вам выложить свои живописные полотна, чтобы понять, имеете ли Вы право так категорично судить об уровне работ Пикассо и Малевича.

...и даже найдя нечто универсальное, всё равно будут приверженцы, отстаивающие только Моцарта или только Вивальди. Кстати, Вивальди кое-кем не признаётся классиком как таковым... типо, попса в классической музыке. Однако, его "Временами года" частенько сопровождаются многие кинокартины советского периода - хорошие, добротные кинокартины. И путь к сердцам и ушам слушателей более чем проторен, и нравится Вивальди многим-многим))

Вывод: споры об искусстве контрпродуктивны Единственное, что я, как православная, считаю неприемлемым - это превозношение греха. Такое - разрушительно, а стало быть, не является искусством как таковым. Всё остальное - ИМХОстое ИМХО, и во многих, в том числе, авангардных работах, есть за что зацепиться. Хотя бы потому, что они колоссально повлияли на жизнь и общество - дизайн упаковки, современной мебели, веб-дизайн - всё оттуда.

+1. Категоричность в вопросах искусства ничего хорошего не несет.

_________________
"— При чем здесь кальсоны?
— Главным образом Понтий Пилат. Но и кальсоны также".

Андрэ Моруа. Рождение знаменитости
Художник Пьер Душ заканчивал натюрморт - цветы в аптечной склянке и баклажаны на блюде,- когда в мастерскую вошел писатель Поль-Эмиль Глэз.
Несколько минут Глэз смотрел, как работает его друг, затем решительно произнес:
- Нет!
Оторвавшись от баклажанов, художник удивленно поднял голову.
- Нет,-повторил Глэз.-Нет! Так ты никогда не добьешься успеха. Мастерство у тебя есть, и талант, и честность. Но искусство твое слишком обыденно, старина. Оно не кричит, не лезет в глаза. В Салоне, где выставлено пять тысяч картин, твои картины не привлекут сонного посетителя... Нет, Пьер Душ, успеха тебе не добиться. А жаль.
- Но почему?-вздохнул честный малый.-Я пишу то, что вижу. Стараюсь выразить то, что чувствую.
- Разве в этом дело, мой бедный друг? Тебе же надо кормить жену и троих детей. Каждому из них требуется по три тысячи калорий в день. А картин куда больше, чем покупателей, и глупцов гораздо больше, чем знатоков. Скажи мне, Пьер Душ, каким способом ты полагаешь выбиться из толпы безвестных неудачников?
- Трудом,-отвечал Пьер Душ,-правдивостью моего искусства.
- Все это несерьезно. Есть только одно средство вывести из спячки тупиц: решиться на какую-нибудь дикую выходку! Объяви всем, что ты отправляешься писать картины на Северный полюс. Или нацепи на себя костюм египетского фараона. А еще лучше - создай какую-нибудь новую школу! Смешай в одну кучу всякие ученые слова, ну, скажем, -экстериоризация, динамизм, подсознание, беспредметность - и составь манифест. Отрицай движение или, наоборот, покой; белое или черное; круг или квадрат-это совершенно все равно? Придумай какую-нибудь "неогомерическую" живопись, признающую только красные и желтые тона, "цилиндрическую" или "октаэдрическую", "четырехмерную", какую угодно!..
В эту самую минуту нежный аромат духов возвестил о появлении пани Косневской. Это была обольстительная полька, чьи синие глаза волновали сердце Пьера Душа. Она выписывала дорогие журналы, публиковавшие роскошные репродукции шедевров, выполненных трехгодовалыми младенцами. Ни разу не встретив в этих журналах фамилии честного Душа, она стала презирать его искусство. Устроившись на тахте, она мельком взглянула на стоявшее перед ней начатое полотно и с досадой тряхнула золотистыми кудрями.
- Вчера я была на выставке негритянского искусства Золотого века! - сообщила она своим певучим голосом, раскатывая звонкое "р".-Сколько экспрессии в нем! Какой полет! Какая сила!
Пьер Душ показал ей свою новую работу - портрет, который он считал удачным.
- Очень мило,-сказала она нехотя. И ушла... благоухающая, звонкая, певучая и разочарованная.
Швырнув палитру в угол, Пьер Душ рухнул на тахту.
- Пойду служить в страховую кассу, в банк, в полицию, куда угодно!-заявил он.-Быть художником - последнее дело! Одни лишь пройдохи умеют завоевать признание зевак! А критики, вместо того чтобы поддержать настоящих мастеров, потворствуют невеждам! С меня хватит, я сдаюсь.
Выслушав эту тираду, Поль-Эмиль закурил и стал о чем-то размышлять.
- Сумеешь ли ты,-спросил он наконец,-со всей торжественностью объявить Косневской и еще кое-кому, что последние десять лет ты неустанно разрабатывал новую творческую манеру?
- Я разрабатывал?
- Выслушай меня... Я сочиню две-три хитроумные статьи, в которых сообщу нашей "элите", будто ты намерен основать "идео-аналитическую" школу живописи. До тебя портретисты по своему невежеству упорно изучали человеческое лицо. Чепуха все это! Истинную сущность человека составляют те образы и представления, которые он пробуждает в нас. Вот тебе портрет полковника: голубой с золотом фон, на нем - пять огромных галунов, в одном углу картины - конь, в другом - кресты. Портрет промышленника - это фабричная труба и сжатый кулак на столе. Понимаешь теперь, Пьер Душ, что ты подарил миру? Возьмешься ли ты написать за месяц двадцать "идео-аналитических" портретов?
Художник грустно улыбнулся.
- За один час,-ответил он.-Печально лишь то, Глэз, что, будь на моем месте кто-нибудь другой, затея, возможно, удалась бы, а так...
- Что ж, попробуем!
- Не мастер я болтать!
- Вот что, старина, всякий раз, как тебя попросят что-либо объяснить, ты, не торопясь, молча зажги свою трубку, выпусти облако дыма в лицо любопытному и произнеси эти вот простые слова: "А видели вы когда-нибудь, как течет река?"
- А что это должно означать?
- Ровным счетом ничего,- сказал Глэз.- Именно поэтому твой ответ покажется всем необычайно значительным. А уж после того, как они сами изучат, истолкуют и превознесут тебя на все лады, мы расскажем им про нашу проделку и позабавимся их смущением.
Прошло два месяца. Выставка картин Душа вылилась в настоящий триумф. Обворожительная, благоухающая, певуче раскатывающая звонкое "р" пани Косневская не отходила от своего нового кумира.
- Ах,- повторяла она,- сколько экспрессии в ваших работах! Какой полет! Какая сила! Но скажите, дорогой друг, как вы пришли к этим поразительным обобщениям?
Художник помолчал, не торопясь закурил трубку, выдохнул густое облако дыма и произнес:
- А видели вы когда-нибудь, мадам, как течет река?
Губы прекрасной польки затрепетали, суля ему певучее раскатистое счастье.
Группа посетителей обступила молодого блистательного Струнского в пальто с кроличьим воротником.
- Потрясающе! - горячо говорил он.- Потрясающе! Но скажите мне, Душ, откуда на вас снизошло откровение? Не из моих ли статей?
Пьер Душ на этот раз особенно долго молчал, затем, выпустив в лицо Струнскому громадное облако дыма, величественно произнес:
- А видели вы, дорогой мой, как течет река?
- Великолепно сказано! Великолепно!
В эту самую минуту известный торговец картинами, завершив осмотр мастерской, ухватил художника за рукав и оттащил в угол.
- Душ, приятель, а ведь вы ловкач! - сказал он.- На этом можно сделать карьеру. Беру вашу продукцию. Только не вздумайте менять свою манеру, пока я вам не скажу, и я обещаю покупать у вас пятьдесят картин в год... По рукам?
Не отвечая, Душ с загадочным видом продолжал курить. Постепенно мастерская пустела. Наконец Поль-Эмиль Глэз закрыл дверь за последним посетителем. С лестницы доносился, понемногу отдаляясь, восхищенный гул. Оставшись наедине с художником, писатель с веселым видом засунул руки в карманы.
- Ну как, старина,- проговорил он,- ловко мы их провели? Слыхал, что говорил этот молокосос с кроличьим воротником? А прекрасная полька? А три смазливые барышни, которые только и повторяли: "Как это ново! Как свежо!" Ах, Пьер Душ, я знал, что глупости человеческой нет предела, но то, что я видел сегодня, превзошло все мои ожидания.
Его охватил приступ неукротимого смеха. Художник нахмурил брови и, видя, что его друг корчится от хохота, неожиданно выпалил:
- Болван!
- Я - болван? - разозлившись, крикнул писатель.- Да сегодня мне удалась самая замечательная проделка со времен Биксиу!
Художник самодовольно оглядел все двадцать идео-аналитических портретов.
- Да, Глэз, ты и правда болван,- с искренней убежденностью произнес он.- В этой манере что-то есть...
Писатель оторопело уставился на своего друга.
- Вот так номер!-завопил он.-Душ, вспомни! Кто подсказал тебе эту новую манеру?
Пьер Душ помолчал немного, затем, выпустив из своей трубки густое облако дыма, сказал:
- А видел ли ты когда-нибудь, как течет река?

Кто автор?
И... да, это не реализм... но как же хочется зайти туда и сесть за столик, и чтобы стены так же продолжали мерцать волнами...

Про Моне есть великолепный (на мой взгляд) британский фильм: "Импрессионисты" ("Impressionists"), 2002 г, ВВС. Очень рекомендую)).

А, кстати, для увлекательно-познавательного чтения по теме - тоненькая, но безумно интересная брошюрка: Данилова И.Е. "Судьба картины в Европейской живописи".

_________________
"— При чем здесь кальсоны?
— Главным образом Понтий Пилат. Но и кальсоны также".

Автор - Андре Моруа. Этот рассказ мне созвучен
Ну вот не могу воспринимать тех же кубистов как художников, не получается. Пусть даже ими всяко-разно критики восхищаются.

Как там у Юнга... "Пикассо - дегенерат"!

_________________
Хотели как лучше, а получилось как всегда.

У Вас есть право хранить молчание. Всё, что Вы скажете, может быть использовано против Вас.

Поститься, молиться, а радио "Радонеж" не слушать!

Что вы имеете против синтезаторов?

_________________
Хотели как лучше, а получилось как всегда.

У Вас есть право хранить молчание. Всё, что Вы скажете, может быть использовано против Вас.

Поститься, молиться, а радио "Радонеж" не слушать!

А вот и нет


Какой рассказ?..

Спасибо, спасибо, Валюшка!!! Если ещё есть какое кино или литература по теме - обязательно поделись с нами! Пожалуйста!

Интерьер ресторана.1887
Автор этого шедевра Винсент Ван Гог.

А эта работа другого известного художника, на мой взгляд лучшее из всего им написанного.
Да простят меня искусствоведы

В таких картинах большую роль играет освещение, краски. Они создают настроение.
Реализм не всегда оправдан. Можно восхищаться точностью воспроизведения, но человек все равно никогда не сможет воспроизвести то, что создал Бог.

_________________
С уважением, Татьяна

Да, он самый. Вы угадали)

_________________
мир принадлежит тому,кто ему рад.